Don

Salomon James de Rothschild (1835-1864), fils de James Mayer, de la branche parisienne de la famille, n’est guère connu que pour les lettres qu’il envoya à sa famille pendant le voyage qu’il fit en Amérique en 1859-1861 (BnF, Département des Manuscrits, N. a. fr. 11700 ; Library of Congress). En 1862, il épousa sa cousine Adèle de Rothschild (1843-1922), fille de Mayer Carl Rothschild, de Francfort. Veuve fort jeune, la baronne Salomon de Rothschild rassembla une importante collection d’œuvres d’art et de livres, en partie héritée de son père, et fit construire l’hôtel de la rue Berryer (aujourd’hui fondation Salomon de Rothschild). Elle laissa ses collections d’objets d’art, de tableaux et dessins au Louvre, au musée de Cluny et au musée des Arts décoratifs. Son testament autorisa la Bibliothèque nationale à choisir des ouvrages l’intéressant dans sa bibliothèque. En avril 1922, 836 ouvrages entrèrent ainsi dans les collections du département des Imprimés, sous le numéro de don 184 250. Dispersés dans le lettrage, ils sont presque tous conservés à la Réserve des livres rares. La plus grande partie de ces ouvrages sont des livres illustrés, essentiellement des éditions allemandes incunables ou du XVI^e siècle, mais aussi des classiques français du XVII^e siècle ou des ouvrages de bibliophilie du XVIII^e siècle.

La Société des concerts du Conservatoire, fondée en 1828 par le chef d’orchestre violoniste François-Antoine Habeneck, par Luigi Cherubini, directeur du Conservatoire, et Sosthène de La Rochefoucauld, directeur des Beaux-Arts, dans le but de rassembler une grand formation symphonique qui exécuterait la musique de Beethoven, ne cessa ses activités qu’en 1967, date à laquelle elle fut remplacée par l’Orchestre de Paris, créé à l’instigation de Marcel Landowski et régi selon d’autres modalités.
La Société des concerts dépendait étroitement du Conservatoire de musique (l’orchestre de la Société ne pouvait être composé que de professeurs et d’anciens élèves du Conservatoire) et fut installée dans ses locaux, rue Bergère ; elle donnait ses concerts dans la salle du Conservatoire, alors réputée pour être le « stradivarius » des salles de concert d’Europe. Lorsque le Conservatoire déménagea dans le Collège des Jésuites, rue de Madrid, en 1911, elle continua à se produire dans la salle d’origine.
Comme toute grande formation symphonique, l’orchestre de la Société des concerts possédait une importante bibliothèque de partitions (partitions d’orchestre et parties séparées) nécessaire à l’exécution des concerts, qui ne cessa de s’accroître, par acquisition, copie, récupération de partitions provenant des « exercices d’élèves » du Conservatoire, et dons (celui d’Hector Berlioz léguant en 1863 la collection musicale de ses œuvres, gravées et manuscrites, est le plus important ; mais de nombreux compositeurs désireux de se faire jouer, et des chefs d’orchestre de la Société enrichirent la bibliothèque, comme Georges Hainl). Le noyau de ces collections consistait en matériels d’œuvres pour orchestre et chœur, souvent étrangères (Beethoven et Mendelssohn par exemple) et refaçonnées avec des textes français.
Les partitions furent conservées rue Bergère, puis en partie rue de Madrid, et suivirent l’orchestre dans ses salles successives, au Théâtre des Champs-Elysées, principal lieu de concert de l’orchestre depuis 1945, au Palais des Congrès en 1974, à la Salle Pleyel en 1981, au Théâtre Mogador en 2002.
Malgré les liens étroits qui unissaient le Conservatoire et la Société des concerts, les deux bibliothèques demeurèrent indépendantes. Cela explique que la bibliothèque de la Société n’ait pas suivi le fonds du Conservatoire, réuni administrativement aux collections de la Bibliothèque nationale en 1935 (et donc intégré à celles du département de la Musique à sa création, en 1942) et conservé dans l’immeuble du 2, rue de Louvois où il fut transféré en deux fois, en 1964 pour l'essentiel, puis en 1989.
Cependant les archives de la Société et une partie de sa bibliothèque se trouvent bien au département de la Musique, où elles ont été déposées à l’occasion des différents changements de résidence de l’orchestre.
Le premier dépôt de l’Orchestre de Paris, en 1975 (complété en 1976 et 1977), concernait les archives de la Société des concerts du Conservatoire et un premier ensemble de partitions et parties séparées, imprimées ou manuscrites (dont certaines en partie autographes), essentiellement d’œuvres de Berlioz (inventaire : département de la Musique, Carnet de dons, 1975, « don 405-75 ».)
Les archives contiennent : une correspondance générale reçue par la Société entre 1855 et 1871, puis entre 1911 et 1913 ; 450 lettres provenant de sociétaires, chefs d’orchestre et compositeurs ; les documents concernant l’administration (procès-verbaux des séances, rapports aux assemblées générales), le personnel (répertoires, registres d’inscription, feuilles de présence), l’organisation des concerts, la comptabilité, la Caisse de prévoyance de la Société, auxquels il faut ajouter le Livre d’or, une collection d’affiches (lacunaire, entre 1833 et 1904) et des programmes (collection elle aussi incomplète).
En 1981-1982 fut déposé un important ensemble de partitions et matériels d’orchestre, imprimés ou manuscrits, d’œuvres de Beethoven, Cherubini, Gaubert, Habeneck, Haendel, Haydn, Lavainne, Méhul, Mendelssohn, Meyerbeer, Mozart, Onslow, Rameau, Schumann, Vaucorbeil, Weber. Un lot très important de matériels manuscrits ou imprimés (avec quelques annotations autographes) concernait les œuvres de Berlioz et venait compléter le dépôt de 1975-1977.
Enfin, en 1995, fut déposé un nouvel ensemble de partitions et matériels d’orchestre, imprimés et manuscrits, d’œuvres couvrant le répertoire du XVIIe au XXe siècle.

Erik Satie est né le 17 mai 1866 à Honfleur (Basse-Normandie). Il reçut ses premières leçons de musique de l’organiste de l’église Saint Léonard de Honfleur, ancien élève de l’école Niedermeyer. Renvoyé du conservatoire de Paris, il entre dans l’infanterie. A 20 ans, Satie va alors composer ce qui va devenir ses pièces de piano les plus connues : les Ogives, les Gymnopédies et les Gniossiennes. A partir de 1910, il se rapproche d'artistes qui vont marquer leur époque, tels que Maurice Ravel, Picasso ou encore Jean Cocteau. Il laisse derrière lui un répertoire sonore très profond, en suspens, et une empreinte encore indéniable.
Riche de 200 manuscrits et carnets d'esquisses, épreuves corrigées d’Erik Satie, ainsi que divers documents. le fonds Satie est conservé à la Réserve du département de la Musique sous les cotes Ms 9573-9678 et Res. Vma 158 à 174. Le fonds est entièrement microfilmé. Le fonds Satie est entré par don à la Bibliothèque nationale de France en 1948 (176 manuscrits donnés par Darius Milhaud) et 1966 (don de Roger Désormières) sous les numéros d’entrée don n°4988, n°563 et n°584.

Fonds Albert Roussel

Département de la Musique

Compositeur français né à Tourcoing le 5 avril 1869, Albert Roussel (1869-1937) fit d’abord carrière dans la Marine (1887-1894) avant de se consacrer à la musique.
Au cours d’un voyage au long cours sur le Melpomène en 1892, il s’essaya pour la première fois à la composition musicale. Il démissionna de la marine à 25 ans et suivit le conseil de son professeur d’harmonie à Roubaix, Julien Koszul, d’aller s’installer à Paris. De 1898 à 1902, il étudia la composition et l’histoire de la musique à la Schola Cantorum sous la direction de Vincent d’Indy avant d’y enseigner lui-même le contrepoint de 1902-1914. Il eut entre autres pour élèves Éric Satie et Roland-Manuel. Sa notoriété dépassa rapidement les frontières. Il est l’auteur d’une œuvre prolifique et fort diverse (opéras, musique symphonique, musique de chambre, etc.). Il composa surtout pour le piano mais aussi pour la flûte. Il s’inspirait beaucoup de ses voyages, notamment en Asie.

En 1908, il avait épousé Blanche Preisach (1880-1962), qui fit don en 1955 à la Bibliothèque nationale d’une trentaine de manuscrits autographes de son mari, dont Aenas, partition chant et piano (MS 10. 144), Bacchus et Ariane, partition de piano (MS 10. 145) Le Marchand de sable, partition d’orchestre et partition de piano (MS 10. 161-162), Padmâvati, partition chant et piano (MS 10. 147-148).
Le fonds fut complété par l’achat en mai 1995 de 91 lettres autographes et de 29 cartes à Georges Jean-Aubry (Acq 95-127) et en septembre 1997 de 25 lettres autographes à Jacques Rouché.

Ce fonds est consultable à la Bibliothèque Musée de l’Opéra.

Fonds complémentaires :
- BnF, Département de la Musique, Fonds Arthur Hoérée, don 1999, dossier sur Albert Roussel.
- Dieppe, Château-Musée, don de Mme Roussel en 1956 (documents, souvenirs, médailles, une statuette inspirée de l'opéra-ballet "Padmâvatî")